infomedia-sh.aktuell September 2002

Newsletter von infomedia-sh.de

Inhalt

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belichtet - Themenschwerpunkt:
Flensburger Kurzfilmtage 19.-22.9.2002
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Kurze Filme, Großes Kino
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/fl_kurzfilmtage_opener.html

Programm
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/fl_kurzfilmtage_programm.html

Forum Kurzfilm am 21.9.2002
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/fl_kurzfilmtage_forum.html

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abgedreht - aktuelle Produktionen
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Christoph Corves’ Dokumentarfilm „Süßhunger“ hat Premiere im N3-Fernsehen
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/suesshunger.html

„Rosamond“ - Impressionen von den Dreharbeiten in Lübeck
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/rosamond.html

Interview mit Jana Marsik, deren Film „Rosamond“ gerade abgedreht ist
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/jana_marsik_interview.html

„Auf demselben Planeten“ im Wettbewerb der 26. Duisburger Filmwoche
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/auf_demselben_planeten.html

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zugeschaut - Festivals
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44. Nordische Filmtage Lübeck – Newsletter erschienen
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/nft_newsletter.html

Vorschau auf das Filmfest Hamburg 2002 (23.-29. September)
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/filmfest_hh.html

Festivalkalender 2002
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/festivalkalender.html

19. Sundance Film Festival
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/sundance.html

32. Internationales Filmfestival Rotterdam
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/rotterdam.html

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gefördert - Filmförderungs-News
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Förderkreis für Kommunales Kino Lübeck gegründet
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/foerderkreis_koki_hl.html

Filme aus Schleswig-Holstein beim Filmfest Hamburg
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/filmfoerderung_news.html

15.000 Euro Förderung für Eckhard Theophils „Ikarus“
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/theophil.html

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preisverdächtig - Film- und Medienwettbewerbe
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11. Videokunst Förderpreis Bremen 2002
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/videokunst.html

75. Dokumentarfilm-„Oscars“ - Teilnahmebedingungen
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/dokumentarfilm_oscar.html

Gerd-Ruge-Stipendium für Dokumentarfilmer
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/ruge_stipendium.html

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neuer dreh - Neue Medien und Medienwirtschaft in S.-H.
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Wegweiser ins Land für Filmschaffende - Die MSH ging mit ihrem Location-Guide online
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/shfc.html

Gernot Schumann als ULR-Direktor wiedergewählt
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/ulr_schumann.html

AG Spielfilm vereinbart mit ARD und ZDF Rechterückfallfrist von 5 Jahren
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/nutzungsrechte.html

Stellungnahme der ag dok zur Einigung AG Spielfilm / ARD/ZDF über Lizenzlaufzeiten
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/nutzungsrechte_agdok.html

Fünf Jahre Offener Kanal an der Westküste
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/ok_westkueste.html

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aufgemerkt - Veranstaltungs- und andere Tipps
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Lernort Kino: Schulfilmwoche Schleswig-Holstein vom 4. bis 8. November - mit Lehrerfortbildung „Vorbereitungsseminar Lernort Kino“ zwischen dem 18. und 24. September
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/lernort-kino.html

Fortbildungen für Filmschaffende im MediaCampus Hannover
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/fortbildung_mediacampus.html

Infonale beim Hamburger Filmfest
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/infonale.html

Workshop: Hörbilder und der gute Ton
http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0209/hoerbilder.html

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Impressum

infomedia-sh.de wird herausgegeben von der Kulturellen Filmförderung Schleswig-Holstein e.V.
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Konzeption:

Dr. Christoph Corves, Dokufaktur
http://www.dokufaktur.de
mailto:info@dokufaktur.de

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belichtet - Themenschwerpunkt:
Flensburger Kurzfilmtage 19.-22.9.2002
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Flensburger Kurzfilmtage 19. - 22.9.2002

Kurze Filme, Großes Kino

In mehr Programmen als je zuvor zeigen die diesjährigen Flensburger Kurzfilmtage die unterschiedlichsten Spielarten des bewegten Bildes. Vier Tage lang wird das Deutsche Haus in Flensburg zum Zentrum eines Filmfestivals welches in seiner Vielfalt einzigartig ist.

Die Vorbereitungen für das dritte Filmfestival in der Fördestadt laufen auf Hochtouren. Krimis, Komödien, Dokumentationen und Trickfilme stehen nebeneinander im Wettbewerb, wo 28 Filme Anwärter auf einen Publikumspreis und den Preis der Jury sind.

In den Sonderprogrammen sind außerdem auch Musikvideos, historische Wahlwerbespots oder live begleitete Stummfilmklassiker zu sehen. Auch für Kinder ist ein umfangreiches Programm entstanden. Beim „Open Screening“ kann jeder Besucher seine eigenen Filme der Öffentlichkeit präsentieren und so zur Diskussion stellen.

Auf dem hochkarätig besetzten Podium des „Forums Kurzfilm“ werden die Lage der Filmproduktion in Schleswig Holstein besprochen und Tipps aus dem Munde der Profis weitergegeben. Ein Branchentreffen der Gesellschaft zur Förderung audiovisueller Werke in Schleswig-Holstein (MSH) sowie Gesprächsrunden und Partys lassen das Festival zu einem Treffpunkt für Filmschaffende und interessiertes Publikum werden.
 
Eine Übersicht über alle Veranstaltungen und viele weitere Informationen können auf der Homepage der Kurzfilmtage www.kurzfilmtage.flensburg.de abgerufen werden.

Flensburger Kurzfilmtage 19. - 22.9.2002
Kino 51 Stufen, Deutsches Haus, Friedrich Ebert Str. 7, 24937 Flensburg
Täglich von 9 bis 1 Uhr
Eröffnung: 19.9.02, 17 Uhr, Preisverleihung: 21.9.02,  23 Uhr
Eintrittskarten 2,5/4/6 EUR, Kartenvorverkauf ab 9.9. im Kino 51 Stufen
Jury: Astrid Kühl (Kurzfilmagentur Hamburg), Atto Sutarp (Schauspieler), Donat Keusch (Dozent, Produzent, Filmhändler), Zoltan Spirandelli (Regisseur)

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Flensburger Kurzfilmtage 19. - 22.9.2002

Programm

Rahmenveranstaltungen
Der Erlebniswert außerhalb des Kinosaals entscheidet genauso über das Gelingen eines Festivals. Neben der Projektion von Filmen, sind Gesprächsrunden, Foren und Partys geplant. Festivalcafé, Schauspielerstammtisch und Kinolounge sollen die Kurzfilmtage zu einem Treffpunkt werden lassen, der Publikum und Filmschaffenden die Möglichkeit des Gesprächs und der Kontaktaufnahme bietet.
Das Kulturgut Kurzfilm ist untrennbar verbunden mit der Wirtschaft. Die Kurzfilmszene ist wichtiger Nährboden einer ganzen Branche. Diesem Aspekt wollen auch die Flensburger Kurzfilmtage gerecht werden. Deshalb wird das Festival Gastgeber eines Branchentreffens der Gesellschaft zu Förderung Audiovisueller Werke in Schleswig-Holstein (MSH) sein, zu dem alle Vertreter der Film und Medienbranche des Landes eingeladen werden.
Ein weiterer Höhepunkt ist eine Veranstaltung am Abend der Bundestagswahl am 22. September. Die Flensburger Kurzfilmtage ermöglichen mit der Aufführung historischer Wahlwerbespots der Bundesrepublik einen Rückblick auf Wandlungen im Umgang mit dem Medium Film in der politischen Werbung.

Wettbewerb
In diesem Programmblock werden 28 Filme gezeigt, die nach Januar 2000 produziert sind. Die Beiträge wurden aus den zum Wettbewerb eingereichten Filmen ausgewählt. Auswahlkriterien sind Innovation in Form und Inhalt der Filme, sowie Erkennbarkeit eines persönlichen Anliegens.
An mindestens zwei Filme werden vom Publikum und von einer Jury Preise mit einer Dotierung von insgesamt 1.000 EUR vergeben. 

Dänische Kurzfilme
Wie im letzten Jahr wird es ein Programmblock mit ausgewählten dänischen Filmen geben. Die Zahl der in Flensburg lebenden dänischen Menschen sowie die Nähe zum Filmland Dänemark legen diesen Programmpunkt nahe. Langfristig soll der deutsch-dänische Kulturaustausch auf dem Festival zur Tradition werden. Durch die erstmalige Zusammenarbeit mit dem Dänischen Filminstitut sind dafür gute Voraussetzungen geschaffen.

Russische Kurzfilme
Sonderprogramme haben die Funktion sich auf einen bestimmten Aspekt zu konzentrieren und dem Zuschauer so eine tiefere Auseinandersetzung mit dem Gebotenen zu ermöglichen.
Russische Kultur rückt zunehmend in den Fokus der hiesigen Öffentlichkeit. Durch von russischen Einwanderern angestoßene Projekte entsteht in vielen westlichen Ländern eine neue kulturelle Strömung. Verschiedene Programmpunkte sollen ausschnitthaft eine Annäherung an eine fremde Kultur versuchen. Der erste Programmteil zeigt historische Filme aus der reichen russischen und sowjetischen Filmgeschichte. Zwei weitere Filme eine Fotoausstellung und ein Gespräch mit dem Regisseur Sergei Loznitsa werden die Gegenwart beleuchten.

Buster Keaton
Auch in diesem Jahr wird ein Programm mit historischen Filmen präsentiert. Buster Keaton, der wie alle seine Kollegen in den 20er Jahren ausschließlich Kurzfilme gemacht hat, ist einer der herausragendsten Komiker der Filmgeschichte. Legendär ist sein unverändert melancholischer Gesichtsausdruck.
Begleitet werden die Stummfilme durch Livemusik, die speziell zu diesem Anlass von Absolventen der Dresdener Musikhochschule komponiert wurdenund in Flensburg uraufgeführt wird.

Kinder
Kurzfilme gibt es auch für Kinder. Diese werden Schulklassen und Familien im besonderen Rahmen eines Filmfestivals vorgeführt. Der Moderator (Peter G. Dirmeier; Spiele Joe aus Tabaluga TV) live im Kino, ausländische Filme die live übersetzt werden und der Krach sowie die Stille in einem vollen Kinosaal machen diese Veranstaltung für Kinder zu einem unvergesslichen Erlebnis und verdeutlichen den Unterschied zum Medium Fernsehen.
Das Programm wird in Kooperation mit dem renommierten Kinderfilm- und Fernsehfestival „Goldener Spatz“ aus Thüringen zusammengestellt. Das so entstehende Programm soll auch anderen Kinos und Festivals zur Aufführung im September angeboten werden.
Parallel wird wieder das im letzten Jahr eingeführte Kinder-Film-Labor stattfinden. Hier experimentieren Kinder mit den Mitteln und Techniken des Films und präsentieren die entstehenden Filme im Festivalkino.

Open Screening
Alle Schleswig-Holsteiner sind aufgerufen ihre Filme beim Open Screening der Flensburger Kurzfilmtage einzureichen. Für dieser Veranstaltung gibt es keine Vorauswahl, alle Filme mit weniger als 15 Minuten Spielzeit werden in Reihenfolge der Einreichung gezeigt. Dabei spielt es keine Rolle, ob es sich um Filme aus dem Familienarchiv, die einen Urlaub oder eine Hochzeit dokumentieren, Schulprojekte, erste Kameraübungen oder professionellere Arbeiten handelt.
Ziel der Veranstaltung ist es, die Lust am Zeigen und Diskutieren eigener Werke in der Öffentlichkeit zu wecken. Nur selten kann das Medium Film so direkt und unmittelbar als Kommunikationsform erlebt werden.

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Flensburger Kurzfilmtage 19. - 22.9.2002

Forum Kurzfilm am 21.9.2002

Ob Vorbereitung, Produktion oder Verwertung, in allen Bereichen des Filmemachens gibt es Probleme über Probleme. Manche davon sind durch einen weisen Ratschlag von einem erfahrenen Dramaturgen, Regisseur, oder Produzenten zu umgehen. Aus diesem Grund laden die Flensburger Kurzfilmtage junge Filmschaffende ein nach Flensburg zu kommen. Referenten aus den oben genannten Bereichen werden hier aus dem „Nähkästchen“ plaudern, Fragen beantworten und zu Diskussionen anregen. Auch aktuelle Produktionsbedingungen in Deutschland und Schleswig-Holstein werden Themen dieses Forums sein. Nicht zuletzt bietet sich hier eine Gelegenheit neue Kontakte zu knüpfen und Netze zu spinnen.

Zu Gast auf dem Podium ist die Jury der 3. Flensburger Kurzfilmtage: Astrid Kühl (Geschäftführerin der Kurzfilmagentur und des Internationalen Kurzfilmfestivals Hamburg), Donat Keusch (Produzent, Händler, Verleiher für Filme und Referent u.a. an der DFFB in Berlin für Drehbuch und Dramaturgie), Atto Suttarp (Schauspieler in zahlreichen Fernsehproduktionen und dem Kinofilm „Long Hallo And Short Good Bye“), Zoltan Spirandelli (Regisseur für Film und Fernsehproduktion, Spielfilm „Vaya con dios“). Weiterer Gast: Bernd Günther Nahm (Filmwerkstatt S.-H.).
Moderation: Roland Schmidt (MSH).
Finanziert wird das Forum Kurzfilm, das zum ersten Mal in Flensburg stattfindet, von der Gesellschaft zur Förderung audiovisueller Werke in Schleswig-Holstein (MSH).

Programm

11:00 Uhr
Branchentreff der MSH mit Getränken und einem kleinen Imbiss. Gelegenheit, Kontakte zu knüpfen oder aufzufrischen und Einblicke in die Hintergründe der Flensburger Kurzfilmtage zu gewinnen.

12:00 Uhr
Forum Kurzfilm. Die Gäste auf dem Podium stellen sich vor, berichten über ihre Tätigkeiten in den Bereichen Drehbuch, Filmförderungen, Filmproduktion und Verwertung und geben wichtige Tipps für Einsteiger. Anschließend kann sich aus Fragestellungen oder Beiträgen anderer Gäste eine Diskussion zu den Themen Filmproduktion in Schleswig-Holstein, Chancen für neue Talente bzw. alles was auf Interesse bei den Anwesenden stößt, entwickeln.

14:00 Uhr
Ende. Die Teilnehmer haben dann die Möglichkeit entstandene Gespräche weiter zu vertiefen und schließlich die Veranstaltungen der Flensburger Kurzfilmtage zu besuchen:

17:00 Uhr: Wettbewerb 2
19.00 Uhr: Stummfilme von Buster Keaton in musikalischer Begleitung von Mathias Ehrig und Reentko Dirks
21:00 Uhr: Musikvideoprogramm des MuVi Preises der Oberhausener Kurzfilmtage
23:00 Uhr Preisverleihung mit anschließender Vorführung der Preisträgerfilme.

Anmeldung

Für eine gute Vorbereitung ist es erforderlich die genaue Teilnehmerzahl zu kennen. Aus diesem Grund ist eine Anmeldung jedes Teilnehmers notwendig.
Hierzu genügt es, eine Email mit dem Betreff „Forum Kurzfilm“ an kurzfilmtage@flensburg.de zu senden. In der Mail sollte der Name des Teilnehmers, Adresse und Telefonnummer und ein Satz warum eine Teilnahme gewünscht wird, enthalten sein.
Nach einer Bestätigung per Post oder Email ist der Teilnehmer auf der Gästeliste vermerkt.
Die Gebühren zur Teilnahme inkl. Besuch aller Veranstaltungen der Flensburger Kurzfilmtage betragen 5 Euro (kein Platzanspruch bei ausverkauften Vorstellungen).

Forum Kurzfilm
21.09.2002, 11:00 Uhr
Rangfoyer des Deutschen Hauses
Flensburg, Friedrich Ebert Str. 7

Weitere Informationen im Internet: www.kurzfilmtage.flensburg.de

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abgedreht - aktuelle Produktionen
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Bittere Süße

Christoph Corves’ Dokumentarfilm „Süßhunger“ hat Premiere im N3-Fernsehen.

Haitianische Wanderarbeiter auf einer Zuckerrohrplantage in der Dominikanischen Republik. Rübenbauern in Dithmarschen. Ein Broker an der Warenterminbörse in New York. Ein Affenforscher in Paris. Gen-Ingenieure in Texas. Was verbindet ihr Leben? Der Weltmarkt für Zucker.

Der Kieler Dokumentarfilmer war dem globalen „Zuckerschach“ und seinen Mitspielern über mehrere Monate mit der Kamera auf der Spur. Entstanden ist eine 43-minütige Reportage, deren Produktion von der MSH, der EU-Kommission für Entwicklungshilfe und dem Evangelischen Entwicklungsdienst gefördert wurde und die am 24. September, 23 Uhr im N3-Fernsehen erstmals gesendet wird.

Aus dem Treatment zum Film

Schon immer war Süßes ein besonderes Gut. Über Jahrhunderte war Zucker für mehr als die Hälfte des Überseehandels der europäischen Nationen verantwortlich. Millionen von Sklaven wurden von Afrika in die Zuckerkolonien in der Karibik und in Brasilien gebracht. Der Süßhunger der Europäer formte das Antlitz der Neuen Welt. Bis zum heutigen Tage. Eigentlich ist dies bemerkenswert, denn Zucker wird vom Körper nicht gebraucht, war bis ins 14. Jahrhundert den Europäern kaum bekannt. Wie erklärt sich der ungeheure Aufwand finanzieller, wirtschaftlicher und auch menschlicher Ressourcen, um in den Besitz des süßen Stoffes zu gelangen?

Heute wird der Weltmarkt für Süßungsmittel auf 70 Milliarden Dollar im Jahr geschätzt. Seit Jahrhunderten ist Zucker der wichtigste Stoff in diesem Geschäft. An den Warenterminbörsen in London, Paris und New York floriert der Handel mit Zuckerfutures - Wetten auf die Zuckerpreise kommender Ernten. Kontrolliert wird der Handel von großen englischen, US-amerikanischen und französischen Handelsgesellschaften. Manche von ihnen existieren bereits seit der Ära der europäischen Zuckerkolonien in der Karibik. Doch auch eine Handvoll Hamburger Handelskontore wickelt das süße Geschäft über die Börsen in New York und London ab.

Der Weltmarktpreis orientiert sich an der Zuckerbörse in New York. Er entscheidet über Wohl und Wehe von Entwicklungsländern, deren Wirtschaft auch heute noch vom Zuckeranbau abhängt. Die Dominikanische Republik ist eines dieser Länder. Während an der Wall Street die Zuckerbroker mit Millionen jonglieren und Europas Billigtouristen an den weißen Palmenstränden der Karibik eisgekühlte Cola mit Rum schlürfen, schuften in der Dominikanischen Republik entrechtete Landarbeiter bei der Zuckerrohrernte. Seit der Sklavenzeit hat sich hier nicht viel geändert. Denn das süße Gold lässt sich nicht ohne die „Ware Mensch“ erzeugen. Menschenrechtsorganisationen nennen sie „die letzten Sklaven der Karibik“. In früheren Jahrhunderten kauften die spanischen Haciendas afrikanische Sklaven. Heute kaufen die Plantagengesellschaften die Arbeiter für die Zuckerrohrernte bei Polizei und Militär. Sie kontrollieren den lukrativen Handel mit haitianischen Plantagenarbeitern. Alljährlich werden Tausende von Haitianern illegal über die dominikanische Grenze geschleust und auf die Zuckerrohrplantagen gebracht. Die Plantagenbesitzer zahlen zwischen 30 und 50 Dollar pro Kopf und Erntesaison. Arbeiter, die den Plantagen entfliehen, werden nach Haiti deportiert.

Auch in Europa würde Coca Cola seinen Zucker gern so billig kaufen wie in der Karibik. Die Lobbyisten des Soft Drink-Konzerns laufen in Berlin und Brüssel Sturm gegen die Zuckermarktordnung, die den Zuckerpreis festsetzt und den europäischen Binnenmarkt gegen den Import billigen Weltmarktzuckers abschottet.

Fast 80 Prozent des Zuckers werden heutzutage nicht mehr direkt konsumiert, sondern von der Nahrungsmittelindustrie verarbeitet. Ständig wird in ihren Labors nach Stoffen gesucht, die Zucker ersetzen könnten. Das ist nicht einfach, denn Zucker ist nicht nur „süß“. Er verstärkt andere Geschmäcke, gibt Nahrungsmitteln Substanz, überdeckt den unangenehm bitteren Geschmack vieler Nahrungsmittelzusatzstoffe. Doch die vielleicht wichtigste Eigenschaft von Zucker hält die Industrie gern im Verborgenen. Zucker ist Alkohol und Tabak darin ähnlich, dass die Dosis gesteigert werden muss, wenn über längere Zeiträume die gleiche Empfindungsintensität erzielt werden soll. Der Körper gewöhnt sich an den süßen Geschmack. Ein klassischer Effekt von Genussmitteln und Drogen.

Staat und Fiskus hatten schon immer wenig Zweifel an der Sucht nach dem Süßen. Bereits vor Jahrhunderten gab es neben den noch heute existierenden Steuern auf Alkohol und Tabak auch eine Zuckersteuer. Im ausgehenden 19. Jahrhundert trug sie fast 10 Prozent zum Steueraufkommen des Deutschen Reiches bei. Um den regelmäßigen Steuerfluss in das öffentliche Säckel zu garantieren, förderte der Staat die Bildung eines Kartells der Zuckerindustrie. Solche Kartelle kontrollieren noch heute die Zuckermärkte in Deutschland und Europa.

Erst im November 2000 monierte der Europäische Rechnungshof in einem Sonderbericht, dass das Zuckerkartell dazu führe, dass Europas Verbraucher bis zu 6,5 Milliarden Euro mehr für ihren Zucker bezahlten, als sie bei freiem Handel zu Weltmarktpreisen ausgeben müssten. Das staatlich geförderte Monopol sei nicht nur teuer für den Verbraucher, sondern es würden Jahr für Jahr Millionen Tonnen von Zucker über den europäischen Bedarf hinaus produziert. Die würden dann hoch subventioniert zu Dumpingpreisen auf den Weltmarkt geworfen. Dort ruiniere der europäische Dumpingzucker den Preis, den Entwicklungsländer für ihren Zucker auf dem Weltmarkt erzielen könnten. Entwicklungshilfeorganisationen kritisieren, das Auskommen der hiesigen Rübenbauern werde von den Arbeitern auf den Zuckerrohrplantagen mit immer niedrigeren Hungerlöhnen, immer unmenschlicheren Arbeitsbedingungen bezahlt.

Unheil könnte den Zuckerproduzenten in Europa wie in der Karibik von unerwarteter Seite drohen: aus dem Herzen Afrikas, aus dem man einst Millionen von Sklaven auf die Zuckerplantagen in der Karibik verschleppte. Vor rund 15 Jahren entdeckten Forscher eine neue Klasse supersüßer Eiweiße in Früchten aus dem afrikanischen Regenwald. Den Stoff, aus dem die Träume der Foodkonzerne sind, fand ein französischer Affenforscher. Jahrelang hatte er Affen aufs Maul geschaut. Welche Früchte vernaschten sie am liebsten? In den roten Früchten einer unscheinbaren Liane wurde er fündig. Nordamerikanische Forscher brauchten nur wenige Jahre, um die Gene des süßen Proteins zu isolieren. „Brazzein“ nannten sie den Stoff, den sie flugs weltweit patentierten. Rund 1000 mal süßer als Zucker und dabei kalorienfrei - ideal für die Foodindustrie.

Eine texanische Biotechschmiede hat die Gene in Mais eingebaut. Die Maispflanzen werden so „umprogrammiert“, dass sie Brazzein produzieren. Schon in wenigen Jahren soll der neue Süßstoff billig und in großen Mengen auf den Markt kommen. Droht so dem Zucker aus Rübe und Rohr das Aus? Werden die Dithmarscher Rübenbauern zum nächsten Bauernopfer im globalen Süßstoffschach?

„Süßhunger“ - eine Reise auf der Suche nach dem Weltmarkt. Ein Film über Macht und Ohnmacht im Handel mit dem süßen Gold.

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„Rosamond“ - Impressionen von den Dreharbeiten in Lübeck

Wer bisher glaubte, Lübeck sei ein verschlafenes Nest irgendwo in Schleswig-Holstein, wo bekanntlich Schaf und Grashalm einander gute Nacht sagen, sei eines Besseren belehrt - es ist schlimmer. Für Aufregung sorgen hier allenfalls zwei bis drei Literaturnobelpreisträger pro Jahrhundert, ein mittelmäßiges Fußballteam, das alle Jubeljahre gegen den FC St. Pauli gewinnt, und ein Einbahnstraßensystem, das es an Tücke mit sämtlichen Ränken aufnimmt, die im Laufe einer Theatersaison an mitteleuropäischen Bühnen geschmiedet werden. Ansonsten ist alles so beschaulich, adrett und herzallerliebst, wie es sich nur wünschen kann, wer einen gemütlichen Sonntagnachmittagsbummel durch die Altstadt oder entlang der Hafenpromenade plant. Oder aber, wer eigens aus Potsdam-Babelsberg anreist, um Dreharbeiten zu einem Kurzfilm durchzuführen, der in einem solch verträumten Ambiente spielt, „Rosamond“ heißt (gefördert von der Kulturellen Filmförderung S.-H. und der MSH) und die Geschichte zweier Jugendlicher und eines Dackels erzählt. Muss man nämlich in einer - im Jargon: „abgefrühstückten“ - Stadt wie Berlin befürchten, alle naselang von hupenden Autofahrern, aufgebrachten Anwohnern und übereifrigen Polizisten überfahren, erschlagen oder verhaftet zu werden, quält in Lübeck höchstens die Sorge, welches der vielen schönen Motive man nimmt und wo man all die wild auf der Straße gecasteten Komparsen auch tatsächlich einsetzen kann.

Für Regisseurin Jana Marsik, die in diesem Jahr für ihre Kameraarbeit bei „Long Shot“ und „Schlork Babies“ mit dem Deutschen Kamerapreis (Förderpreis) ausgezeichnet wurde, hätte „Rosamond“ folglich ein unbekümmertes Regiedebüt sein können, wäre zwischendurch nicht Sat1 in die Idylle geplatzt. Gedreht wurde der Film mit der europaweit einzig verfügbaren HD-Cam-Kamera mit Downconverter (Sony-HD-Cam 750), und genau diese forderte der Sender mirnichtsdirnichts an. Einige ausgefallene Haare, eiskalte Flaschen Lipton-Eistee und hektische Telefonate zwischen Köln, Lübeck und Berlin später konnten die Dreharbeiten dann aber doch weitergehen. Sat1 hatte nämlich für den geplanten Kameratest keine Schauspieler gefunden. Da war das Blök Film-Team besser dran: Mit den Hauptdarstellern Konstantin Prochorowski und Lina Rabea Mohr sowie den Nebendarstellern Max Herbrechter, Saskia von Winterfeld, Ekaterina Choulman, Mircea Krishan, Katharina Blaschke, Lucien Leuchtenberg und Bärbel Röhl konnten nämlich einige hervorragende Schauspieler für „Rosamond“ gewonnen werden. Der heimliche Star am Set aber war nichtsdestotrotz die Dackeldame „Julia vom Roggenhof“ (Kurzform: Julchen), die - aristokratisch mit dem Schwanz wedelnd und plebejisch an der Leine zerrend - noch nach zehn Stunden Drehzeit zu jedem Kunststück bereit war, das ihr abverlangt wurde, sofern man sie nur ausreichend mit Leckereien aus der Hundefeinkostabteilung bei Edeka versorgte. Dafür dass niemand darben musste, sorgte ansonsten der von der Schleswig-Holstein Film Commission empfohlene (und wirklich empfehlenswerte!) Catering-Service von Jürgen Brasat. Bei den vielen Umzügen von Hölzchen nach Stöckchen, von Motiv zu Motiv war gutes und liebevoll zubereites Essen aber auch dringlich geboten.

Dass sich die Mühe gelohnt hat, die sich Kameramann Christoph Lerch und das Beleuchter-Team um Oberbeleuchter Volkmar Gerth gemacht haben (denn das neuartige HD-Cam-Material erfordert die gleiche minutiöse Lichtführung wie das klassische Filmmaterial), davon, verehrter Leser, können Sie sich vielleicht demnächst selbst überzeugen - dann nämlich, wenn im Kino nebenan die wunderschönen Aufnahmen vom Skandinavienkai Travemünde, von der St. Jacobi-Kirche, vom Brahms-Institut und von der Obertrave in Lübeck zu sehen sind, in die die Liebesgeschichte zwischen Viktor und Rosa gebettet ist. (Julia Schweiker)

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„Für mich geht’s nur um eins, Geschichten zu erzählen“

Interview mit Jana Marsik, deren Film „Rosamond“ gerade abgedreht ist

Im Juni wurde sie mit dem renommierten Deutschen Kamerapreis ausgezeichnet, doch Jana Marsik, zur Zeit noch Studentin der Hochschule für Film und Fernsehen „Konrad Wolf“ in Potsdam-Babelsberg, ruht sich nicht auf ihren Lorbeeren aus. „Rosamond“ heißt das neueste Projekt der 28-jährigen Kieler Filmemacherin, für das sie nicht nur das Drehbuch schrieb, sondern erstmalig auf den Regiestuhl wechselte. Ende August wurden die letzten Einstellungen in der Lübecker Nikolaikirche und im Fischereihafen Travemünde abgedreht.

Frau Marsik, wie war die Stimmung am Set?

Es war ein harter Dreh mit vielen anstrengenden Ortswechseln und langen Arbeitstagen, aber das ganze Team war voller Leidenschaft dabei, und die Stimmung war phantastisch.

Worum geht es in Ihrem neuen Projekt?

Um eine Liebesgeschichte zwischen zwei Jugendlichen, die sich beide nicht richtig akzeptiert und aufgehoben fühlen. Ein modernes Märchen über zwei Teenager auf Glücks- und Sinnsuche, die entdecken, dass man seine Heimat nur in sich selbst finden kann. Auch wenn zwei Jugendliche die Hauptrollen spielen, ist es dennoch kein Jugendfilm, sondern soll auch Erwachsene ansprechen.

Wie waren die Bedingungen im Filmland Schleswig-Holstein?

Wir haben wunderbare Erfahrungen gemacht und überall sehr viel Hilfe bekommen. Die Leute waren uns gegenüber sehr offen und gleich bereit uns zu unterstützen. So konnten wir etwa in der Villa Eschenbach, ein Institut der Musikhochschule Lübeck filmen, obwohl das ein sehr wertvolles Objekt ist und man besonders vorsichtig sein muss, damit nichts beschädigt wird.

Wo und wann wird der Film zu sehen sein?

Filmfestivals sind immer gute Möglichkeiten. Wir hoffen, dass wir den Film im nächsten Jahr auf den Nordischen Filmtagen präsentieren können und auch beim Augenweide Filmfestival. Da das Projekt sowohl von der MSH, der Gesellschaft zur Förderung audiovisueller Werke in Schleswig-Holstein, als auch von der Kulturellen Filmförderung unterstützt wird, werden wir den Film im kommenden Jahr auf jeden Fall in Lübeck und Kiel zeigen.

Sie haben für diesen Film das erste Mal die Kameraarbeit einem anderen überlassen und selbst Drehbuch und Regie übernommen. Was gefällt Ihnen besser?

Selbst das Drehbuch zu schreiben und Regie zu führen, war eine spannende Erfahrung. Was mir besser gefällt, ist schwer zu sagen. Ob Kamera oder Regie, für mich geht es beim Filmemachen sowieso immer nur um eins, Geschichten zu erzählen. Ich würde gerne in Zukunft beides machen, aber das lässt sich schlecht im voraus planen. Ich lasse es einfach auf mich zukommen.

(Interview: Beate Jänicke)

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„Auf demselben Planeten“ im Wettbewerb der 26. Duisburger Filmwoche

„Es macht nichts wenn wir uns nicht so oft sehen können. Du weißt ja, wir sind auf demselben Planeten.“ - Arne

Regisseurin Katrin-Charlotte Eißing über ihren Film „Auf demselben Planeten“: „Mein Bruder Arne lebt in einer Anstalt am Meer. Er ist anderthalb Jahre älter als ich. Wenn ich ihn besuche, erzählt er mir manchmal von seinen Reisen in oder durch den Wahnsinn. Wir verliessen das Haus unserer Eltern mit vierzehn bzw. sechzehn Jahren. Arne fuhr per Anhalter nach Indien: ’Mach dir keine Sorgen.’ Ich zog in ein Abbruchhaus. Die Eltern hielten sich für fortschrittlich. Arne kam nach anderthalb Jahren tatsächlich zurück. Es war wie ein Wunder.

Sein ’Wahn’ begann nun für alle offenbar zu werden. Er behauptete, dass unser Vater ein als Mensch inkarnierter Teufel sei. Seinen Pferdefuß habe er sich abgeschnitten, damit wir ihn nicht erkennen. Mein Vater hatte ein Holzbein. Er war ein charismatischer Arzt, der im Dritten Reich Medizin studiert hat. Sein Spezialgebiet war Hypnose. Arne meinte, der Vater habe ihm seine Seele gestohlen und wolle auch die Seelen der anderen Geschwister holen. Er schrie und weinte. Er nahm Valeron, das er aus der Praxis unseres Vaters hatte. Wenn es ihm besser ging, alle möglichen Drogen. Mein Vater gab ihm Geld. In einer eiskalten Nacht ging Arne fort. Seine letzten Worte waren: ’Ich werde dir das Dach über dem Kopf anzünden.’ Er hatte seine Jacke nicht mitgenommen.

Er lebte dann jahrelang auf der Straße, manchmal bei Leuten. Er hörte Stimmen und hatte schreckliche Angstzustände. Das Haus brannte tatsächlich vor ein paar Jahren ab. Es war ein großes, altes Haus mit einem riesigen Reetdach, das sicher sehr hell gebrannt hat. Arne war längst in der Anstalt.“

Der abendfüllende Dokumentarfilm „Auf demselben Planeten“ (D 2002, 16mm, 83,5 Min, Buch, Regie, Schnitt: Katrin-Charlotte Eißing, Kamera: Susanne Schüle) feiert seine Weltpremiere im Wettbewerb der 26. Duisburger Filmwoche vom 4. bis 10. November 2002. „Auf demselben Planeten“ ist eine Koproduktion von Ö Filmproduktion, Berlin und dem ZDF, Redaktion „Das kleine Fernsehspiel“, gefördert von der Kulturellen Filmförderung Schleswig-Holstein.

Die Schleswig-Holstein-Premiere wird voraussichtlich Ende November unter Anwesenheit der Regisseurin und weiterer Beteiligter im KoKi in Kiel stattfinden. Die genauen Termine werden wir rechtzeitig an dieser Stelle veröffentlichen. (bgn)

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zugeschaut - Festivals
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44. Nordische Filmtage Lübeck - Newsletter erschienen

Ihre ersten Schatten werfen die 44. Nordischen Filmtage in Lübeck vom 31. Oktober bis zum 3. November voraus. Der erste Newsletter zu den Filmtagen ist erschienen. Neben zahlreichen nützlichen Informationen zum Beispiel über Rahmenprogramm und Akkreditierungsmöglichkeiten enthält er einen ersten Überblick über die Schwerpunkte des Filmfestivals im Norden. Wir stellen den Newsletter als PDF-File (lesbar mit dem überall im Netz kostenlos zu beziehenden Acrobat Reader) hier zum Download zur Verfügung.

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Vorschau auf das Filmfest Hamburg 2002 (23.-29. September)

Mit der Welturaufführung des neuen Films von Fatih Akim (mit Moritz Bleibtreu in einer Hauptrolle) startet das Filmfest Hamburg (23. September im CinemaxX am Dammtor, 19.00 Uhr) sein Hauptprogramm. Das Filmfest feiert damit im vierten Jahr in Folge zur Eröffnung das junge deutsche Kino. Akim erzählt in „Solino“ die bewegte und bewegende Geschichte einer italienischen Gastarbeiterfamilie, die in den 60er Jahren die erste Pizzeria im Ruhrgebiet eröffnet. Drehbuchautorin Ruth Thoma (eine der zur Zeit hierzulande meistbeschäftigten ihrer Zunft, z.B. auch Co-Autorin von Lars Büchels letztem Film „Jetzt oder nie“ und nächsten „Erbsen auf halb sechs“) verarbeitete für das Drehbuch die Biografie ihres Ehemannes Sebastiano, dessen Familie vor rund vierzig Jahren tatsächlich die Pizza ins Ruhrgebiet gebracht hat.

Ebenfalls am 23. September kommt Mike Leigh nach Hamburg, der seinen dieses Jahr in Cannes von der internationalen Kritik als Mitfavorit für die Goldene Palme gefeierten Film „All or Nothing“ vorstellt. Auch in diesem Film widmet er sich den Sorgen und Neurosen des kleinen Mannes im tristen Süden Londons, wo die althergebrachten Werte kaum noch eine Chance zu haben scheinen. Am Beispiel eines seit langem perspektivlosen, von Ehefrau und Kindern bestenfalls ignorierten Taxifahrers zeigt Leigh, wie schwer es ist, eine Familie angesichts wachsender zwischenmenschlicher Spannungen zusammenzuhalten. Zur deutschen Premiere im Abaton (20.30 Uhr), werden neben dem Regisseur und Hauptdarsteller Timothy Spall weitere Darsteller erwartet, die sich nach der Vorführung dem traditionellen Publikumsgespräch stellen werden.

Auch das diesjährige „tesa film festival“, seit drei Jahren die Debütfilm-Sektion innerhalb des Filmfestes Hamburg, beginnt mit einem „jungen deutschen Film“. Am 24. September (CinemaxX, 19 Uhr) präsentiert Maria von Heland ihr Kinodebüt „Große Mädchen weinen nicht“. Erzählt wird die authentische Geschichte zweier Freundinnen, deren enges Verhältnis durch nichts zu erschüttern zu sein scheint. Doch enttäuschte Liebe, Eifersucht und Frust im Elternhaus führen zu Kurzschlussreaktionen, die den Zusammenhalt der beiden Teenager auf eine Zerreißprobe stellen. Die weiblichen Hauptdarstellerinnen dieses Films (Anna Maria Mühe, Josefine Domes und Karoline Herfurth) überzeugen durch eine Leinwandpräsenz, wie man sie selten bei deutschen Nachwuchsschauspielerinnen sieht.

Den Douglas-Sirk-Preis, der seit 1995 auf dem Filmfest Hamburg verliehen wird, bekommt dieses Jahr Aki Kaurismäki, der seinen neuen Film „The Man Without a Past“, zeigen wird. Der Film bekam in Cannes den „Großen Preis der Jury“ und den Preis für die „Beste Darstellerin“ (Kati Outinen). „Mit Chaplin hat man seinen Film verglichen, und das zu Recht: So wie dessen Filme ist auch seiner herzergreifend, komisch und poetisch zugleich (...) ’Einen Traum, geträumt von gebrochenen Herzen, deren Taschen leer sind’, nennt Kaurismäki sein sozialrealistisches Melodram, das nach ’Wolken ziehen vorüber’ (1996) den zweiten Teil einer ’Trilogie über Arbeitslosigkeit’ bildet. Noch nie wurde Globalisierungskritik so anrührend geübt wie hier: in Form eines von Hollywood-Vorbildern inspirierten Märchens mit finnischen Tangos, altem Rock’n’Roll und in berückenden 50er-Jahre-Farben.“ (Festivalkatalog)

Als ein weiteres Highlight aus Cannes („Spezialpreis der Jury“) ist „Bowling for Columbine“ in Hamburg zu sehen. Der Dokumentarfilm von Michael Moore nimmt das Schul-Massaker im amerikanischen Littleton als Ausgangspunkt, um die Perversion des privaten Waffengebrauchs der Amerikaner zu beleuchten: „Are we a nation of gun nuts or are we just nuts?“ (Moore)

Ebenfalls im Nachspiel von Cannes zeigt das „tesa film festival“ „Japon“. Dieses eindringliche Erstlingswerk des Mexikaners Carlos Reygadas erzählt in atemberaubenden Bildern die Geschichte eines lebensmüden Mannes, der in der mexikanischen Einöde und durch ihre wortkargen Bewohner ins Leben zurückfindet.

Als eine der erfolgreichsten europäischen Produktionen dieses Sommers besonders in England, Australien, Indien aber auch in den USA wird die deutsch-britische Produktion „Kick It Like Beckham“ zu sehen sein. Es geht um die Geschichte eines britischen Frauenfußballteams mit einer ehrgeizigen, aber durch ihr konservatives Umfeld gebremsten indischen Mittelstümerin. Der Film spielt teilweise in Hamburg, wo anlässlich eines Freundschaftsspiels auf einem Fußballplatz in Eimsbüttel „heiße Dribblings und rasante Torschüsse“ (Verleihinfo) gedreht wurden.

Nach acht sehr erfolgreichen Jahren ist es heuer das letzte Festival in Hamburg unter der Leitung von Josef Wutz. Ein Grund für seinen Weggang ist die im Vergleich zur Festivalgröße mangelhafte finanzielle und damit personale Ausstattung, die er schon seit Jahren vergeblich beklagt hat: „... die Tatsache, dass man auch noch nach acht Jahren mit einem Team arbeitet, das zur Hälfte aus Praktikanten besteht, die zum Teil nur vier Wochen hier sind, dann muss ich sagen: Für ein Festival, an das die Regierung, die Medien dieser Stadt einen gewissen Anspruch stellen, ist dieser Zustand unmöglich. Ein Filmfest mit unserer Ausstattung kann es sich nicht leisten, neben dem Leiter zwei Leute dauerhaft zu beschäftigen, damit ich die Chance habe, auch inhaltlich und konzeptionell stärker zu arbeiten, mit Verbänden und Firmen zu reden. Das ist einfach eine Sache, die leidet, wenn man finanziell so mittelmäßig ausgestattet ist wie wir und gleichzeitig den Anspruch spürt, etwas zu machen, was nicht mittelmäßig ist.“ (aus: „Hamburg:Pur“, September 2002). Zu hoffen bleibt, dass die Maßstäbe, die Wutz für das Festival gesetzt hat, auch in Zukunft in Beachtung finden. (hsch)

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Festivalkalender 2002

Berlin: 12. bis 18. September 2002. b.film + digital vision festival (vormals BerlinBeta). Wettbewerb für digital gedrehte Spielfilme. b.film, Andreas Döhler, Tel.: 030-24313037, Fax: 030-24313031, info@bfilm.de.

Bordeaux, Frankreich: 23. bis 29. September 2002. International Festival of Women in Cinema. Wettbewerb für Spiel-, Kurz- und Dokumentarfilme sowie DV-Kurzfilme. Tel.: 00331-56361791, s.wiemann@cinemafeminin.com, www.cinemafeminin.com.

Hamburg: 23. bis 29. September 2002. Filmfest Hamburg. Kein Wettbewerb. Spiel-, Dokumentar- und Animationsfilme mit einer Mindestlänge von 65 Minuten, Kurzfilme (max. 20 Minuten). Tel.: 040-39919000, Fax: 399190010, FilmfestHamburg@t-online.de, www.filmfesthamburg.de.

Köln: 2. bis 6. Oktober 2002: Feminale - Internationales FrauenFilmFestival für Filme und Videos aller Formate, Genres, Längen und Themen. Wettbewerb für Debütfilme aller Genres. Mindestlänge 60 Min., 16 und 35 mm. Thematische Schwerpunkte: aktuelle und filmhistorische Produktionen kubanischer Regisseurinnen sowie „Working Single Girls“. Tel.: 0221-71300225, Fax: 0221-1300281, info@feminale.de, www.feminale.de.

Berlin: 8. bis 13. Oktober 2002. LesbenFilmFestival. Ort: Kino Arsenal, Potsdamer Platz. Tel.: 030-78718108, Fax: 030-78 718106, lffberlin@hotmail.com, www.lesbenfilmfestival.de.

Neubrandenburg: 8. bis 13. Oktober 2002. DokumentART - Europäische Filmwerkstatt für Dokumentarfilm und Video. Wettbewerb für Filme und Videos aller gängigen Formate (dotierte Preise); neueste Produktionen aus den Staaten Ost- und Mitteleuropas. DokumentART, Tel.: 0395-5666109, Fax: 0395-5666612, dokumentart@latuecht.de, www.latuecht.de/dokart.

Oslo, Norwegen: 11. bis 20. Oktober 2002. Int. Filmfestival Oslo. Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilme. Tel.: 004722-200766, Fax: 004722-201803, info@oslofilmfestival.com, www.filmfrasor.no.

Hamburg: 15. bis 20. Oktober 2002. Lesbisch-Schwule Filmtage Hamburg. Lange Spiel- und Dokumentarfilme, Wettbewerb für Kurzfilme bis zu 30 Minuten; alle Formate, alle Genres. Querbild e.V., Fax: 040-340522, mail@LSF-hamburg.de, www.LSF-hamburg.de.

Leipzig: 15. bis 20. Oktober 2002. Int. Leipziger Festival für Dokumentar- und Animationsfilm. Wettbewerb (dotierte Preise). Dokfestival Leipzig, Tel.: 0341-9803921, Fax: 0341-9806141, dok-leipzig@t-online.de, www.dokfestival-leipzig.de.

Wien, Österreich: 18. bis 30. Oktober 2002. Viennale - Int. Filmfestival. Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilme. Tel.: 00431-5265947, Fax: 00431-5234172, office@viennale.at, www.viennale.at.

Basel, Schweiz: 23. bis 27. Oktober 2002. VIPER – Int. Festival für Film, Video und neue Medien. Tel-: 004161-2832700, Fax: 004161-2832705, info@viper.ch, www.viper.ch.

Freiburg: 23. bis 27. Oktober 2002. Ökomedia - Int. Festival des ökologischen Films. Wettbewerb. Ökomedia Institut, Habsburger Str. 9A, 79104 Freiburg, Tel.: 0761-52024, Fax: 0761-555724, oekomedia@t-online.de, www.oekomedia-institut.de.

Hof: 23. bis 27. Oktober 2002. Int. Hofer Filmtage. Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilme. Kein Wettbewerb. Int. Hofer Filmtage, Heinz Badewitz, Tel.: 089-1297422, Fax: 089-1236868, h.badewitz@hofer-filmtage.de, www.hofer-filmtage.de.

Wiesbaden: 24. bis 27. Oktober 2002. 4. Internationales Trickfilm-Wochenende Wiesbaden. Freunde der Filme im Schloss, Tel.: 0611-840562, Fax: 0611-807985, info@filme-im-schloss.de, www.filme-im-schloss.de.

Cottbus: 30. Oktober bis 3. November 2002. Festival des osteuropäischen Films. Wettbewerb für osteuropäische lange Nachwuchsspielfilme und Dokumentarfilme mit Spielfilmcharakter (dotierte Preise), 16 und 35 mm. Tel.: 0355-431070. Fax: 0355-4310720, info@filmfestivalcottbus.de, www.filmfestivalcottbus.de.

Lübeck: 31. Oktober bis 3. November 2002. Nordische Filmtage, Tel.: 0451-1224109, Fax: 0451-1221799, info@filmtage.luebeck.de. Filmforum Schleswig-Holstein für Filmemacher aus Schleswig-Holstein bzw. Produktionen, die dort realisiert wurden. Alle Genres, alle Längen, 35, 16 und 8 mm. Filmforum Schleswig-Holstein, Tel.: 0451-1224109, Fax: 0451-1225745, filmforum@filmtage.luebeck.de, www.filmtage.luebeck.de.

Gera: 31. Oktober bis 3. November 2002. Video/Film-Tage Thüringen und Rheinland-Pfalz. Mit Wettbewerb. Anmeldung bis 23.9.2002. Tel.: 0365-23063, Fax: 0365-23068, info@videofilmtage.de, www.videofilmtage.de.

Duisburg: 4. bis 10. November 2002. Duisburger Filmwoche. Wettbewerb (dotierte Preise). Alle Formate (Film, Video, mind. 60 bzw. 45 Minuten) sind zugelassen. Es werden aktuelle Produktionen aus Deutschland, Österreich und der Schweiz gezeigt und diskutiert. Motto für 2002: „Was geht?“ Tel.: 0203-2834187, Fax: 0203-2834130, filmwoche.vhs@duisburg.de, www.duisburg.de/filmwoche.

Berlin: 5. bis 10. November 2002. Interfilm - Int. Kurzfilmfestival. Wettbewerb (Preise für den besten Kurzfilm, den besten Animationsfilm und die beste Kamera). Filme und Videos in allen Formaten. Tel./Fax: 030-6932959 oder 030-25291322, interfilm@interfilmberlin.de, www.interfilmberlin.de.

Braunschweig: 5. bis 10. November 2002. Filmfest Braunschweig. Kein Wettbewerb. Int. und deutschsprachiges Programm, Werkschauen, Porträts, thematische Reihen, Kurz- und Animationsfilme. Tel.: 0531-75597, Fax: 0531-75523, filmfest@t-online.de, www.filmfest-Braunschweig.de.

Mannheim-Heidelberg: 7. bis 16. November 2002. Int. Filmfestival Mannheim Heidelberg. Wettbewerb der Independent-Newcomer (alle Längen, alle Genres; 35 und 16 mm); dotierte Preise. Das Coproduction Meeting findet vom 10. bis 13. November statt. Tel.: 0621-102943 oder 0621-152316, Fax: 0621-291564, ifmh@mannheim-filmfestival.com, www.mannheim-filmfestival.com.

Kassel: 13. bis 17. November 2002. Kasseler Dokumentar- und Videofest. Wettbewerb (dotierte Preise). Kasseler Dokumentarfilm- & Videofest, Filmladen, Tel.: 0561-7076421, Fax: 0561-7076441, dokfest@filmladen.de, www.filmladen.de/dokfest

Lünen: 14. bis 17. November 2002. Kinofest Lünen. Wettbewerb (dotierte Preise). Neue deutsche Filme, Kinderfilme, Kurzfilme in 16 oder 35 mm. Festivalbüro: Schmitt/Teigler, Tel.: 0221-729596, Fax: 0221-728611, Kinofest@gmx.de, www.kinofest-luenen.de.

Regensburg: 14. bis 20. November 2002. Regensburger Kurzfilmwoche. Wettbewerb für internationale und deutsche Filme. Tel.: 0941-560901, Fax: 0941-560716, kurzfilmwoche@r-kom.net, www.regensburger-kurzfilmwoche.de.

Stockholm, Schweden: 14. bis 24. November. Int. Filmfestival Stockholm. Tel.: 00468-6775000, Fax: 00468-200590. info@cinema.se, www.filmfestivalen.se.

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19. Sundance Film Festival

Vom 16. bis 26. Januar 2003 findet in Park City, Utah, zum 19. Mal das Sundance Film Festival statt. Die Veranstaltung gilt als das wichtigste nordamerikanische Festival im Independent-Bereich und wird vom Sundance Institute organisiert, das 1981 von Robert Redford mitbegründet wurde. Das Festival wird als Sprungbrett für Nachwuchsregisseure und als sehr gute Marketing- und PR-Plattform für die teilnehmenden Filme geschätzt.

Der offizielle Wettbewerb ist amerikanischen Filmen vorbehalten, d.h. Filmen, an deren Finanzierung ein amerikanischer Produzent mit mindestens 51% beteiligt ist. Deutsche Filme hingegen sind in sechs Nebensektionen zugelassen: In die Sektion „Premieres“ werden hochkarätige Filme etablierter Regisseure eingeladen, in den Sektionen „World Cinema“ und „Midnight Screenings“ werden Spielfilme und in „Frontier“ Experimental- und Avantgarde-Filme gezeigt. Zudem gibt es für Kurzfilme die Sektion „Shorts“ und für Animationsfilme die Sektion „Animation“. In der renommierten Sektion „World Cinema“ wird ein Publikumspreis vergeben.

Eingereicht werden können Spielfilme über 70 Minuten, Dokumentarfilme über 50 Minuten und Kurzfilme (Spielfilme unter 70 Minuten und Dokumentarfilme unter 50 Minuten), die nach 2001 fertiggestellt wurden. Die eingereichten Filme müssen entweder in englischer Sprache vorliegen oder englische Untertitel haben. Als Formate sind 16 mm und 35 mm mit Lichtton und Sony HDCam Digital Videos zugelassen.

Es können nur Filme eingereicht werden, die auf höchstens zwei internationalen oder amerikanischen Festivals gezeigt wurden und die noch nicht in den USA gestartet sind bzw. dort im Fernsehen gesendet wurden. Die Anmeldegebühren belaufen sich auf US$ 50 für Spielfilme und US$ 25 für Kurzfilme.

Zuletzt war Deutschland im Jahr 2000 mit den Filmen „Absolute Giganten“ von Sebastian Schipper und „Oi! Warning“ von Dominik und Benjamin Reding in Sundance vertreten.

Der Anmeldeschluss für Kurzfilme ist der 27. September 2002! Der Anmeldeschluss für Spielfilme ist der 11. Oktober 2002!

Regularien und Anmeldeformulare können über die Export-Union des Deutschen Films (Fax: 089-59978730) angefordert werden. Für Rückfragen stehen Susanne Reinker oder Cornelia Klimkeit zur Verfügung.

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32. Internationales Filmfestival Rotterdam

Vom 22. Januar bis 2. Februar 2003 findet das Internationale Filmfestival Rotterdam statt. Das Festival gilt als wichtige Plattform für Nachwuchsregisseure und innovative Produktionen und ist mit über 300.000 Besuchern nicht nur die größte kulturelle Veranstaltung der Niederlande, sondern auch eines der beliebtesten Filmfestivals weltweit.

In dem mit insgesamt 30.000 EUR dotierten Wettbewerb des Festivals konkurrieren erste bzw. zweite Filme von mindestens 70 Minuten Länge um die Tiger Awards, welche an die drei besten Beiträge vergeben werden. Bei einem Preisgewinn ist die Vermarktung des Films im niederländischen Kino und Fernsehen garantiert.

Zu den verschiedenen Sektionen des Festivals können Langspielfilme (über 60 Minuten), Kurzfilme (bis 60 Minuten), kreative Dokumentarfilme, Experimentalfilme und visuell innovative Produktionen auf digitalen Medien eingereicht werden. Es werden Werke in 35-mm- und 16-mm-Format, Beta SP (PAL) und DigiBeta (PAL) sowie auf CD-Rom und Websites akzeptiert. Eine Einreichung auf anderen Formaten muss vom Festival genehmigt werden. Die Filme müssen mit englischer Untertitelung vorliegen, nach dem 1.1.2002 fertiggestellt und dürfen noch nicht in den Niederlanden gezeigt worden sein. Welt- oder Europapremieren werden bevorzugt.

Auf dem letzten Festival wurde „Mein Bruder der Vampir“ von Sven Taddicken mit dem Preis des Verbandes niederländischer Filmjournalisten ausgezeichnet. Insgesamt war Deutschland beim letzten Festival mit 31 deutschen Filmen und elf deutsch-internationalen Koproduktionen vertreten.

Dem Festival ist der renommierte selektive Koproduktionsmarkt CineMart angeschlossen, der es Regisseuren und Produzenten erlaubt, einzelne Projekte, die zuvor durch die Organisatoren von CineMart ausgewählt wurden, potenziellen Finanzierungspartnern vorzustellen. Das Festival Rotterdam und die Berlinale gründeten kürzlich den Rotterdam-Berlinale-Express, eine enge Kooperation zwischen beiden Festivals mit dem Ziel, die im CineMart präsentierten internationalen Koproduktionen anschließend auf der Berlinale vorzustellen. In diesem Jahr wurden erstmalig sechs CineMart-Projekte auf der Berlinale präsentiert.

Anmeldeschluss für Dokumentar- und Kurzfilme ist der 1. Oktober 2002! Anmeldeschluss für Langspielfilme ist der 1. November 2002!

Regularien und Anmeldeformulare können über die Export-Union des Deutschen Films (Fax: 089-59978730) angefordert werden. Für Rückfragen stehen Susanne Reinker oder Cornelia Klimkeit zur Verfügung.

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gefördert - Filmförderungs-News
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Förderkreis für Kommunales Kino Lübeck gegründet

Trotz großer Hitze waren am 19.8.2002 viele Freunde und Freundinnen des Kommunalen Kinos gekommen um an der Gründungsveranstaltung des Förderkreises Kommunales Kino Lübeck e.V. teilzunehmen. Noch am selben Abend traten 54 Einzelpersonen und 3 Kulturgesellschaften dem Verein bei. Als Vorstandsmitglieder wurden Frauke Borchers, Christel Busch, Birgit Rohde und Volker Utzenrath, als Rechnungsprüfer Stefan Bartels und Jan-Pieter Grießmann gewählt. Ein buntes Kurzfilmprogramm rundete den Abend ab. Weitere Mitglieder sind herzlich willkommen. Die Satzung sowie Anträge auf Mitgliedschaft liegen im Kommunalen Kino aus.

Kommunales Kino Lübeck, Mengstr. 35, 23539 Lübeck, Tel: 0451-1221287, Fax: 0451-1225742

(Helga Brandt, kulturnetz-sh.de)

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Filme aus Schleswig-Holstein beim Filmfest Hamburg

Zwei u.a. von der Kulturellen Filmförderung S.-H. unterstützte schleswig-holsteinische Produktionen sind zum Filmfest Hamburg (23.-29.9.) eingeladen worden.

Lena Jana Krajewskis mit dem Hans-Hoch-Filmpreis ausgezeichneter Kurzfilm (15 min, 35 mm) „Frag’ nicht nach Sonnenschein“ läuft auf dem Filmfest am 25.9., 16.45 Uhr im CinemaxX und am 27.9., 21.45 Uhr im Heise-Kino 3. Der Film wurde finanziell gefördert von der Landesbank Schleswig-Holstein (LB Kiel), der MSH - Gesellschaft zur Förderung audiovisueller Werke in Schleswig-Holstein und dem Kulturamt der Landeshauptstadt Kiel. Maßgeblich unterstützt wurde die Produktion von der Filmwerkstatt Schleswig-Holstein und Cine Licht Hamburg.

Ebenfalls eingeladen wurde der 11-minütige Kurzfilm „Turnverein“ von Jan Schomburg, dessen Produktion die Kulturelle Filmförderung S.-H. gefördert hatte.

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15.000 Euro Förderung für Eckhard Theophils „Ikarus“

Der Drehbuchschreiber Eckhard Theophil aus Schwabstedt an der Treene, zuletzt im Mai beim 6. Filmfest Schleswig-Holstein Augenweide  mit seiner ersten Regiearbeit, dem 35mm-Kurzfilm „Der Cowboy weint“ zu sehen, hat von der Hamburger Filmförderung 15.000 EUR Drehbuchförderung für sein Projekt „Ikarus“ erhalten. Erzählt werden soll die „tragische Geschichte einer lustvollen Revolte“ (Theophil) über ein Kaspar-Hauser-Schicksal eines griechischen Jungen in Hamburg. (hsch)

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preisverdächtig - Film- und Medienwettbewerbe
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11. Videokunst Förderpreis Bremen 2002

Zum 11. Mal schreibt das Filmbüro Bremen seinen Videokunst Förderpreis aus. Bis zum 15. Oktober 2002 können Medienkünstler Konzepte einreichen, deren Realisierung durch die Preisgelder finanziert werden soll. Eine dreiköpfige Fachjury vergibt zwei Preise mit einer Gesamtsumme von 6.500 Euro (1. Preis: 5.000 EUR, Förderpreis: 1.500 EUR). Es ist nun schon gute Tradition, die fertiggestellten Arbeiten im Folgejahr in einem renommierten Bremer Museum zu zeigen.

Die Ausschreibung  des 11. Videokunst-Förderpreises unterstreicht in ihrer Ausrichtung die Offenheit gegenüber aktuellen Entwicklungen in der Medienkunst. Neben Videobändern und -installationen werden auch künstlerische Arbeiten berücksichtigt, die Video in Verbindung mit anderen Technologien (analogen und digitalen Bildmedien) und Ausdrucksformen einsetzen.

Teilnahmeberechtigt sind Künstlerinnen und Künstler aus Deutschland, Österreich und der Schweiz sowie aus den Partnerstädten von Bremen und Bremerhaven. Die Ausschreibungen und weitere Informationen sind erhältlich vom Filmbüro Bremen e.V., Waller Heerstraße 46, 28217 Bremen, Tel.: 0421-3876740, Fax: 0421-3876742, E-Mail: post@filmbuero-bremen.de, www.filmbuero-bremen.de (dort unter Förderpreise).

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75. Dokumentarfilm-„Oscars“ - Teilnahmebedingungen

Die Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS) vergibt im Bereich Dokumentarfilm zwei Auszeichnungen, eine in der Kategorie „Documentary Short Subjects“ für Filme bis zu 40 Minuten und eine in der Kategorie „Documentary Features“ für Filme über 40 Minuten.

„Documentary Features“ können sich ausschließlich über eine Kinoauswertung in den USA für die Teilnahme am Wettbewerb um den OSCAR für den besten langen Dokumentarfilm qualifizieren:

- Es können nur Filme eingereicht werden, die innerhalb von zwei Jahren nach ihrer Fertigstellung im Zeitraum zwischen dem 1.11.2000 und dem 30.09.2002 mindestens eine Woche lang jeweils zwischen 10 und 24 Uhr kontinuierlich und gegen Entgelt in einem Kino im Großraum Los Angeles oder in Manhattan gelaufen sind. Dies gilt für die Formate 16mm, 35mm, 70mm und - neu - auch für 24-Bild progressive-scan Digitalformat (minimale Auflösung 1280 x 1024 Pixel).

- Als Beleg für die Vorführungen verlangt die AMPAS grundsätzlich die Vorlage des Vorführplans vor Beginn der Vorführungen; außerdem eine Bestätigung des Kinobesitzers über stattgefundene Vorführungen und einen Nachweis über Werbung für die Vorführungen in Gestalt von Anzeigen auf der Filmseite einer bedeutenden Zeitung und Vorlage dieser Anzeigen bei der AMPAS.

Auch „Documentary Short Subjects“ steht diese Teilnahmemöglichkeit offen. Alternativ zu diesem relativ strengen Verfahren können sie sich jedoch auch dadurch für die Teilnahme qualifizieren, dass sie in der Kategorie Dokumentarfilm den Hauptpreis auf einem der von der AMPAS anerkannten Festivals gewinnen. Diese Liste umfasst zwar derzeit nur zehn Festivals (u.a. Clermont-Ferrand, Amsterdam, Sundance); insgesamt gesehen stellt die Möglichkeit über einen solchen Hauptpreis den Sprung in den „OSCAR“-Dokumentarfilm-Wettbewerb zu schaffen, einen wesentlich unkomplizierteren Weg dar als die Vorschriften für Dokumentationen über 40 Minuten.

Für ALLE Filme gelten darüber hinaus die folgenden Basisbestimmungen:

- Zulässige Formate sind 16mm, 35mm, 70mm und 24-Bild progressive-scan.

- Eingereichte Filme dürfen nicht mehr als zwei Jahre alt sein und müssen in englischer Sprache gedreht oder englisch untertitelt sein.

- Es können nur thematisch abgeschlossene, ungekürzte, nicht eigens bearbeitete Produktionen eingereicht werden (also keine Teile von Serien, Kurzfassungen, Einzelelemente größerer Projekte, Bearbeitungen von eigentlich nicht zur Teilnahme berechtigten Filmen o.ä.).

- Es können nur Filme teilnehmen, die in einem Zeitraum von sechs Monaten nach den erforderlichen Kinovorführungen bzw. nach der Festivalauszeichnung NICHT im Fernsehen oder Internet gezeigt werden. TV- und Internet-Erstausstrahlungen sind von der Teilnahme ausgeschlossen.

Anmeldeschluss ist der 1. Oktober 2002.

Die Anmeldung kann NICHT über die Export-Union erfolgen, sondern muss von den Produzenten selbst in die Wege geleitet werden!

Die Regularien und das Anmeldeformular können bei der Export-Union des Deutschen Films angefordert werden. Für Rückfragen steht Susanne Reinker zur Verfügung, Tel.: 089-599787-15, E-Mail: susanne.reinker@german-cinema.de.

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Gerd-Ruge-Stipendium für Dokumentarfilmer

Die Filmstiftung NRW wird in diesem Jahr erstmals ein Projekt-Stipendium für einen Dokumentarfilmer vergeben. Innerhalb von 18 Monaten soll der Stipendiat ein qualitativ hochwertiges Dokumentarfilmprojekt für das Kino entwickeln. Das Stipendium wird mit einer Summe von bis zu 100.000 Euro ausgeschrieben.

Eine unabhängige Jury unter Vorsitz des Journalisten Gerd Ruge wird künftig über die Anträge befinden und das von der Filmstiftung NRW geförderte Projekt-Stipendium vergeben. Die Mitglieder der Jury sind Produzent Prof. Dr. Georg Feil, WDR-Fernsehdirektor Ulrich Deppendorf, Regisseur und Oscar-Preisträger Pepe Danquart, die Leiterin der Internationalen FilmSchule Köln, Simone Stewens, Klaus Radke, Geschäftsführer von Phoenix, sowie Michael Schmid-Ospach, Geschäftsführer der Filmstiftung NRW.

„Der Dokumentarfilm für das Kino ist im Kommen; er kann sogar ein richtiger Publikumsmagnet sein, wie etwa ’Nomaden der Lüfte’ bewiesen hat. Wir wollen Nachwuchsfilmer dazu bringen, ihre Zukunft nicht nur in Spielfilmproduktionen zu sehen“, erläutert Michael Schmid-Ospach, Geschäftsführer der Filmstiftung NRW, die gemeinsam mit Gerd Ruge entstandene Initiative des Stipendiums.

Das Stipendium wurde jetzt als eigenständiges Instrumentarium neben den anderen Förderkategorien der Filmstiftung ins Leben gerufen. Es soll künftig jährlich vergeben werden.

Antragsvoraussetzungen sind u.a. ein Exposé, eine Kalkulation, die Vita sowie die Filmografie des Dokumentarfilmers. Der Einreichtermin für das „1. Gerd Ruge Projekt-Stipendium“ ist der 1. Oktober 2002. E-mail: gerdruge-stipendium@filmstiftung.de

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neuer dreh - Neue Medien und Medienwirtschaft in S.-H.
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Wegweiser ins Land für Filmschaffende

Die MSH ging mit ihrem Location-Guide online.

Eine dicke Broschüre musste bislang wälzen, wer sich über geeignete Drehorte für Film- und Fernsehproduktionen in Schleswig-Holstein informieren wollte. Mit der neuen Website www.shfc.de, die Ministerpräsidentin Heide Simonis, Friedrich-Wilhelm Kramer, Direktor des NDR-Landesfunkhauses, ULR-Direktor Gernot Schumann und MSH-Geschäftsführer Roland Schmidt am 19. August mit einem Knopfdruck eröffneten, stellt die MSH (Gesellschaft zur Förderung audiovisueller Werke in Schleswig-Holstein mbH) nun einen umfangreichen Katalog im Internet bereit.

„Wo der ’Landarzt’ leben kann, kann auch wer anders drehen“, sagte Heide Simonis in ihrem Grußwort. „Mit diesem Angebot wollen wir Produzenten und Filmemacher bei der Suche nach geeigneten Drehorten unterstützen und natürlich erreichen, dass noch mehr Spielfilme und Serien bei uns in Schleswig-Holstein gedreht werden.“

Neben allgemeinen Informationen über Drehorte in Schleswig-Holstein umfasst die Online-Datenbank 206 Motive von Wahrzeichen wie dem Lübecker Holstentor bis zur malerischen Deichlandschaft, die mit über 1.000 Fotos und detaillierten Infos über die Örtlichkeiten, Drehbedingungen und Dreherlaubnisgeber beschrieben werden. Die Datenbank soll kontinuierlich wachsen, Nutzer können auch selbst attraktive Drehorte über www.shfc.de anbieten.

Ein weiteres Modul des kostenlosen Internetangebots, eine Art „Gelbe Seiten für Filmschaffende“, informiert - unterstützt durch komfortable Suchfunktionen - über filmrelevante Dienstleister im Lande. In mehreren Kategorien werden Leihwagenfirmen ebenso aufgelistet wie Drehbuchautoren und Anbieter für Film- und TV-Equipment. Ein besonderer Service: Die Adressdatenbank ist so organisiert, dass sie direkt kompatibel ist zum Kalkulationsschema, welches das Filmförderungsgesetz vorschreibt.

Erste Erfolge, Schleswig-Holstein weiter als Ort für Film- und TV-Produktionen zu etablieren, konnte die im Mai 2001 bei der MSH eingerichtete Film Commission bereits erzielen. So wurden zum Beispiel die Krimiserie „Das Duo“ und ein Musikvideo der Kölner Produktionsgesellschaft „Ever Emotion“ bei ihren Dreharbeiten im Lande unterstützt. Mit dem Location-Guide im Netz sollen nun, so Roland Schmidt, „eine Vielzahl unverbrauchter Drehorte sowie weitere Marktnischen erschlossen werden. Das neue Angebot ist eine weitere wichtige Etappe auf dem Weg, Schleswig-Holstein als Drehort zu vermarkten.“ (jm)

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Gernot Schumann als ULR-Direktor wiedergewählt

Gernot Schumann bleibt Direktor der ULR. Dies entschied der neunköpfige Medienrat bei einer Gegenstimme mit acht Ja-Stimmen nach ausführlicher Beratung der vorliegenden Bewerbungen auf seiner Sitzung am 3.9. Dazu der Vorsitzende des ULR-Medienrats Ekkehard Wienholtz: „Dieses Wahlergebnis stellt einen eindeutigen Vertrauensbeweis für Herrn Schumann dar. Dazu gratuliere ich ihm. Ich freue mich darüber, dass die gute Zusammenarbeit zwischen dem Medienrat und Herrn Schumann auch künftig erfolgreich weiter geführt werden kann.“

Die Wiederwahl Schumanns, der seit 1991 an der Spitze der ULR-Verwaltung steht, erfolgte für dessen dritte sechsjährige Amtsperiode, die im April 2003 beginnt. Zu seinen Aufgaben gehören die Führung der Geschäfte und die Vertretung der ULR, insbesondere aber auch die Vorbereitung und Ausführung der Sachentscheidungen des Medienrats. „Ich danke dem Medienrat für den im Abstimmungsergebnis dokumentierten Vertrauensbeweis“, erklärte Schumann nach der Wiederwahl. „Durch die dynamische Entwicklung bei den elektronischen Medien ist auch eine dritte Amtsperiode keine Routineveranstaltung. In den kommenden Jahren wird es ernst mit der Digitalisierung des Rundfunks. Es gilt, die publizistischen und wirtschaftlichen Potenziale der neuen Technik auch in Schleswig-Holstein zur Wirkung zu bringen. Die Gestaltung des Übergangs verlangt von der ULR, mehr zu moderieren als zu regulieren, und in jedem Fall ein enges und reibungsloses Zusammenwirken von Medienrat, Direktor und Mitarbeiterschaft, ferner eine gute Kooperation mit den Partnern der ULR.“

(nach einer Pressemitteilung der ULR)

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AG Spielfilm vereinbart mit ARD und ZDF Rechterückfallfrist von 5 Jahren

Mit sofortiger Wirkung gilt bei Film-/Fernseh-Koproduktionen, die dem Rahmenabkommen mit der FFA angerechnet werden, für die Erstlizenzphase eine Rechterückfallfrist von 5 Jahren und für die zweite Nutzungsphase eine Frist von 3 Jahren.

Nach längerer Verhandlungszeit zwischen der AG Spielfilm und ARD und ZDF, die im Januar 2000 begonnen hat, haben ARD und ZDF jetzt einer Verkürzung der Erstlizenz von 7 auf 5 und einer weiteren Verkürzung der Zweitlizenz von 5 auf 3 Jahre zugestimmt. Damit ist die AG Spielfilm ihrem Ziel, für die Produzenten einen rentablen Zweitverwertungsmarkt zu etablieren, ein Stück näher gekommen. Die AG Spielfilm hält gegenwärtig eine Rechterückfallfrist von 5 Jahren bei gleichzeitiger Beibehaltung des Gesamtvolumens für Film-/Fernseh-Koproduktionen und der Finanzierungsbeiträge für die einzelnen Koproduktionen für angemessen und hält Forderungen nach weiteren Verkürzungen für falsch. Dies würde nur einigen wenigen Produzenten nützen, sich für die Mehrheit der Produzenten aber negativ auswirken.

Die neue Vereinbarung modifiziert die bisher geltenden Rahmenbedingungen wie folgt:

Nutzungsphase / Anzahl von Nutzungen:

Die Frist von 5 Jahren gilt künftig mit und ohne einen Finanzierungsbeitrag von ARTE. ARD/ZDF erhalten - wie bisher - eine Option für eine zweite Nutzungsphase, die jetzt 3 statt 5 Jahre beträgt. Während beider Nutzungsphasen steht den Sendern das Recht zu beliebig häufigen Ausstrahlungen im Rahmen aller von ihnen veranstalteten und mitveranstalteten Programme zu.

Bei Ausübung der Option gilt künftig ein nutzungsabhängiges Modell, d.h.: Mit Wahrnehmung der Option sind unmittelbar zur Zahlung fällig: 
- 10% des ursprünglichen Koproduktionskostenanteils des Senders (einmalige Optionsvergütung) sowie
- 5% des ursprünglichen Koproduktionskostenanteil (Vergütung für die erste Nutzung innerhalb dieser zweiten Nutzungsphase), also insgesamt 15%.

Danach werden folgende Vergütungen jeweils nach erfolgter Ausstrahlung fällig:
- 10% für die zweite Ausstrahlung und
- 15% für jede weitere Ausstrahlung.

Die vorgenannten Vergütungssätze gelten für Ausstrahlungen in den Hauptprogrammen von ARD und ZDF. Für weitere Ausstrahlungen in den übrigen Programmen (Dritte Programme der ARD, 3SAT, Kinderkanal und Phoenix) gelten reduzierte Vergütungssätze.

Nach Ablauf der zweiten Nutzungsphase erhält der koproduzierende Sender ein first right of proposal, zu dem er sich unverzüglich äußern muss.

ARTE-Rechte:

In Bezug auf die Übertragung der ARTE-Rechte an ARD/ZDF gilt - wie bisher - die 50%ige Erlösbeteiligung des Produzenten, d.h: Für den Fall, dass die deutschen ARTE-Rechte - auch zu einem späteren Zeitpunkt als dem Vertragsschluss - an ARD/ZDF übertragen werden, erhält der Produzent 50% der von ARTE geleisteten Programmpauschale unter Berücksichtigung der auch bisher vereinbarten Vorabzugskosten.

Pay-TV-Rechte / Pay-TV-Nutzungen:

Die AG Spielfilm vertritt nach wie vor die Meinung, dass Pay-TV-Rechte eigenständige Nutzungsrechte i.S. des Urheberrechts sind und allein den Produzenten gehören. Die Sender verneinen das. Dennoch wurde vereinbart, dass die Pay-TV-Rechte beim Produzenten verbleiben, allerdings unterliegen sie bestimmten Verfügungsbeschränkungen vor und während der Nutzungsphasen des koproduzierenden Senders. Pay-TV-Nutzung vor Erst-Ausstrahlung im Free-TV ist unter bestimmten Voraussetzungen möglich. Grundsätzlich bedarf die Verfügung über die Pay-TV-Rechte der vorherigen Abstimmung mit und Zustimmung durch ARD/ZDF. In bestimmten Fällen sind ARD/ZDF nach Rückführung sämtlicher Verbindlichkeiten des Produzenten an den Erlösen aus der Pay-TV-Verwertung zu beteiligen.

Online-Rechte zur Programmankündigung / weitere Online- sowie Video-on-demand-Nutzungen:

Unstreitig liegen die online-Rechte originär zunächst beim Produzenten. Zur Programmankündigung haben ARD/ZDF das Recht, Koproduktionen in den Online-Diensten von ARD/ZDF im üblichen Rahmen von bis zu drei Minuten zu nutzen.

Über weitere Online-Nutzungen von künftigen Koproduktionen werden sich ARD/ZDF und die AG Spielfilm zu einem späteren Zeitpunkt verständigen.
Bis zu einer abschließenden Vereinbarung gilt für alle innerhalb des 1. bis zum 7. Rahmenabkommen mit der FFA geschlossenen bzw. noch zu schließenden Koproduktionsverträge folgende Verfügungsbeschränkung: Internet-Nutzungen all dieser Filme durch den Produzenten bedürfen während der Nutzungsphasen von ARD/ZDF der Abstimmung und des Einvernehmens mit dem koproduzierenden Sender.

Spartenprogramme:

Die Nutzung von Koproduktionen ist derzeit auch in digital verbreiteten Spartenprogrammen von ARD/ZDF - wie bisher - unbehindert möglich. Eine besondere Vereinbarung zwischen ARD/ZDF und der AG Spielfilm wird dann getroffen, wenn ARD/ZDF Spartenprogramme i.S. einer near-video-on-demand-Nutzung als Pay-TV betreiben würden.

Sendelizenz:

Die Sendelizenz beträgt mindestens 200.000 EUR (höchstens jedoch 50% des Koproduktionskostenanteils).

(nach einer Pressemitteilung der AG Spielfilm)

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Stellungnahme der ag dok zur Einigung AG Spielfilm / ARD/ZDF über Lizenzlaufzeiten

Es gibt Erfolgsmeldungen, die keine sind. Dazu gehört die Mär von der „freiwilligen“ Verkürzung der Rechte-Laufzeit durch die Fernsehsender. Denn mit der Herabsetzung der Auswertungsfrist von sieben auf fünf Jahre schlucken die Sender nun eine Kröte vom Silbertablett, mit der sie in absehbarer Zeit zwangsernährt worden wären. Nachdem Medienpolitiker über alle Fraktionen hinweg eindeutig ihre Entschlossenheit signalisiert haben, kürzere Lizenzlaufzeiten im neuen Filmförderungsgesetz festzuschreiben (und dabei auch schon ernsthaft über eine 3-Jahres-Regelung nachgedacht haben) blieb den Fernsehverantwortlichen nur die Flucht nach vorne, um Schlimmeres zu verhindern.

Das als „Beitrag zur Stärkung der unabhängigen Produzenten“ zu verkaufen, ist schon ein starkes Stück, denn die Kompromissbereitschaft der Sender endet abrupt dort, wo der Einfluss des deutschen Bundestags aufhört. So gilt denn die Neuregelung mitnichten für „geförderte Kinoproduktionen“, sondern nur für Filme, die mit FFA-Mitteln entstehen - mithin für einen Bruchteil der gesamten deutschen Filmproduktion. Schon für Kinofilme, die mit Hilfe regionaler Filmförderungen entstehen, greift die Regelung nach Auskunft des stellvertretenden ZDF-Justitiars Peter Weber nicht, und schon gar keine Auswirkungen hat sie für die Fülle der Produktionen, die jenseits des Fördersystems entstehen. Wenn die Stärkung der unabhängigen Produzenten weiterhin ernsthaft auf der politischen Tagesordnung stehen soll, dürfen sich die verantwortlichen Politiker nicht durch diesen PR-Gag beeindrucken lassen.

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Fünf Jahre Offener Kanal an der Westküste

Kinder, wie die Zeit vergeht! Als am 12. September 1997 Landtagspräsident Heinz-Werner Arens mit einem Knopfdruck den Sendebetrieb des Offenen Kanals Westküste, einer Einrichtung der Unabhängigen Landesanstalt für das Rundfunkwesen (ULR), offiziell eröffnete, konnte noch niemand ahnen, wie schnell der „Sende-Selber-Sender“ auf Zuspruch und Begeisterung bei der Bevölkerung Dithmarschens und Nordfrieslands stoßen würde. Schnell füllte sich das Programm durch selbstproduzierte Beiträge der Nutzerinnen und Nutzer.

Seit fünf Jahren ist der Offenen Kanal nun schon dabei, wenn im Sendegebiet etwas los ist. Auf seiner OK-Sommertour war er zuletzt bei den Husumer Hafentagen vertreten, ebenso bei den Bürgermeisterwahlen in Meldorf, Heide und Tönning. Natürlich stehen noch die Dithmarscher Kohltage und die Husumer Filmtage auf dem Terminplan. Auch bei überregionalen Ereignissen lässt der OK Westküste regelmäßig von sich hören: ob auf der Kieler Woche, den Internationalen Filmfestspielen Berlin oder dem Schleswig-Holstein-Tag in Bad Segeberg - immer ist ein OK-Team dabei.

„Ohne unsere engagierten Nutzer wären wir aufgeschmissen“, sagt Andreas Guballa, Leiter des „Sende-Selber-Senders“ und dankt allen aktiven Produzentinnen und Produzenten. Denn die Radiomacher senden in ihrer Freizeit und ohne Vergütung. Ihre Motivation ist unterschiedlich: Die einen nutzen den OK als Forum zur freien Meinungsäußerung, andere präsentieren ihre Musikrichtung irgendwo zwischen Folkmusik und Heavy Metal oder machen auf Veranstaltungen ihres Vereins aufmerksam. Viele junge Erwachsene machen sich fit für ihre berufliche Karriere. Ohne Druck eines Chefredakteurs basteln sie so lange an Beiträgen und Moderationen, bis jeder Jingle, jeder Anschluss sitzt. Oftmals bewerben sie sich mit diesen Produkten bei anderen Sendern und so mancher ehemalige Nutzer moderiert heute im Privatfunk.

So vielfältig wie das Programm sind auch dessen Produzenten. Die Altersgruppe reicht von der 13-jährigen Lena Thiessen, die regelmässig die Mädchenredaktion „Die wilden Hühner“ moderiert, bis zu Klaus Wendrich, der mit 76 Jahren zweimal wöchentlich christliche Themen über den Äther verbreitet - und das seit dem Sendestart. 

Nachdem das fünfjährige Bestehen mit dem OK-Lauschangriff bereits zwei Wochen lang ausgiebig begangen wurde, feierte der Offenen Kanal Westküste am 14. September das Jubiläum mit der Verleihung der „HörMöwe 2002“, dem Hörfunkpreis des Offenen Kanals Schleswig-Holstein. Aus 40 Einsendungen zeichnete die dreiköpfige Jury - bestehend aus Jörg Lotze (DLZ/BZ), Carsten Kock (R.SH) und Frank Politz (DeutschlandRadio) - an diesem Abend die drei besten Beiträge in unterschiedlichen Kategorien aus.

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aufgemerkt - Veranstaltungs- und andere Tipps
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Lernort Kino: Schulfilmwoche Schleswig-Holstein vom 4. bis 8. November

mit Lehrerfortbildung „Vorbereitungsseminar Lernort Kino“ zwischen dem 18. und 24. September

Viele junge Menschen wissen heute noch zu wenig vom Medium Film. Die Fähigkeit auch im Medium der faszinierenden Unterhaltung und schnellen Bilder den kritischen Blick nicht zu verlieren, die Fähigkeit die Qualität eines Filmes beurteilen zu können, die Fähigkeit zur Differenzierung des Visuellen, des Imaginären und des Dokumentierten wird in Zukunft mit entscheidend sein für die Entwicklung unserer Mediengesellschaft. Medienkompetenz ist eine Notwendigkeit und gehört zu den modernen Kulturtechniken. Filmstoffe bieten außerdem Inhalte und Themen, die Jugendliche zur Diskussion anregen. Das Kino ist ein Lernort.

In der Woche vom 4. bis 8. November organisiert das Institut für Kino und Filmkultur deswegen in Zusammenarbeit mit Kooperationspartnern aus dem Bildungs- und Filmwesen (siehe unten) die erste Schul-Film-Woche in Schleswig-Holstein. An fast allen Kinostandorten im Bundesland werden Filmbesuche für Schulklassen jeder Schulart und Altersgruppe angeboten. Für alle Filme im Programm gibt es ein Filmheft, das es Lehrern ermöglicht den Stoff im Unterricht vor- und nachzubereiten (Inhalte, Themen, Filmsprache).

Filme aus folgenden Bereichen stehen zur Auswahl: Literaturverfilmungen, Filme in Originalsprache, Thematische Filme (Deutsche Geschichte, Gewalt im Film u.a.) sowie große deutsche Filmklassiker. In den nächsten Wochen erhalten Interessierte ein ausführliches Programm an ihrer Schule. Informationen finden sich auch im Internet: www.lernort-kino.de. Individuelle Beratung und Anmeldung bei „Lernort Kino“ unter Tel. 0431/2108066 (Uli Tondorf, Landkreise Nord-SH) und 040/31795032 (Barbara Mounier, Landkreise Süd-SH). 

Zur Vorbereitung auf die Schul-Film-Woche wird interessierten Lehrkräften zwischen dem 18. und 24. September an fünf Orten ein kostenloses Einführungsseminar zur Arbeit mit Film im Unterricht angeboten. In einem kompakten Programm (ca. 4 Stunden) werden die Teilnehmer von Fachreferenten mit den wichtigsten Techniken der Filmanalyse bekannt gemacht und erhalten Tipps und Anregungen für den Unterricht. Die Termine:

Mittwoch, 18. September, 15 Uhr in Neumünster, Lichtspieltheater „Union“

Montag, 23. September, 18 Uhr in Barmstedt, Bildungsstätte des Kreisjugendringes Pinneberg, Düsterlohe 5, 25355 Barmstedt

Dienstag, 24. September, 18 Uhr in Flensburg, Offener Kanal Flensburg, St.-Jürgen-Straße 5, 24937 Flensburg

Mittwoch, 25. September, 18 Uhr in Heide, Offener Kanal Westküste, Landvogt-Johannsen-Straße 11, 25746 Heide

Donnerstag, 26. September, 18 Uhr in Lübeck, Offener Kanal Lübeck, Kanalstraße 42-48, 23552 Lübeck

Die Teilnahme an den Seminaren ist kostenlos, die Fahrtkosten sind selbst zu tragen. Anmeldungen bis zum 15. September an schleswig-holstein@lernort-kino.de. 

Organisation der Schul-Film-Woche und der Lehrerfortbildung: Institut für Kino und Filmkultur, Landesbüro Schleswig Holstein. Kooperationspartner: das Ministerium für Bildung, Wissenschaft, Forschung und Kultur SH, die Unabhängige Landesanstalt für das Rundfunkwesen (ULR), der Beauftragte der Bundesregierung für die Angelegenheiten der Kultur und der Medien (BKM), die Landeszentrale für politische Bildung SH, die Offenen Kanäle, die Filmförderungsanstalt SH (FFA) sowie die Filmtheaterverbände (HDF e.V., AG-Kino und Cineropa) und der Verleiherverband (VdF e.V.).

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Fortbildungen für Filmschaffende im MediaCampus Hannover

Der MediaCampus Hannover bietet folgende Fortbildungskurse an, die jeweils von Oktober 2002 bis Februar 2003 dauern:

Produktionsmanagement
9 Seminare in 5 Blöcken. Leitung: Claudia Schröder (Geschäftsführerin der MULTIMEDIA Film- und Fernsehproduktion GmbH). Kooperation: nordmedia academy.

Musikclip - von der Akquise zur Idee, von der Produktion zur Sendung
Theorie- und Produktionsworkshop an 23 Tagen in 5 Blöcken. Referenten u.a.: Olaf Heine (Regisseur, u.a. Die Ärzte), Svenja Rossa (Regisseurin, MuVi-Preisträgerin), Sabine Steffen (Head od Musicmanagement/Vivaplus), Silke Super (VideoConsulting/WEA). Patenschaft und Unterstützung: Vivaplus und Verband der MusicClip-Produzenten.

Dokumentarische „History“-Serien
Developmentworkshop an 25 Tagen in 6 Blöcken. Referenten u.a.: Helga Lippert (ZDF-Redakteurin „Terra X“, Autorin und Regisseurin), Horst Königstein (NDR-Redakteur, Autor und Regisseur, u.a. „Die Manns“), Stefan Brauburger (stellv. Leiter der ZDF-Redaktion Zeitgeschichte), Uwe Kersken (Produzent, Gruppe 5), Christian Feyerabend (Autor, Regisseur, Gruppe 5). Patenschaft: „Terra X“ und Gruppe 5.

Nähere Infos zu diesem Fortbildungsprogramm unter Tel.: 0511-440500, Fax: 0511-453930, info@mediacampus.info, www.mediacampus.info.

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Infonale beim Hamburger Filmfest

„Erst ’ne Party, dann die Infonale“, so kündigt das connexx.av Büro Hamburg der Mediengewerkschaft ver.di sein Rahmenprogramm beim Hamburger Filmfest (23. bis 29. September) an. Mit der Filmparty am 27. September ab 22 Uhr im Alabama-Kino auf Kampnagel bietet connexx.av ein Forum lockeren Austauschs für Filmschaffende unter dem Motto „Sweet home, Alabama“ (Eintritt: 8 EUR, für connexx.av- und ver.di-Mitglieder frei) an.

Tags darauf, am 28. September, 14 bis 18 Uhr, folgt die Infonale unter dem Motto „Erst die Arbeit, dann ...“, ein Seminar für Medienschaffende im Film, in der AV-Produktion und in verwandten Berufen. Im Mittelpunkt stehen die Probleme bei der Sozialversicherung, vor die sich die in der Branche verbreiteten „Freien“ gestellt sehen. Dazu gibt es Impulsreferate von Experten zu folgenden Themen:

- „Ich-AG“ für Filmschaffende, Referent: RA S. Schmidt, connexx.av

- Konsequenzen für Freie aus der Hartz-Studie, Referentin: V. Mirschel, ver.di, Referat für Freie

- Fehlerhafte Rentenberechnung - aufgepasst!, Referent: S. Bühr, Rentenexperte

- Private Vermögensbildung mit der „Riester-Rente“?, Referent: Dr. J. Steffen (angefragt)

Weitere Infos zur Infonale finden sich auf der Website www.connexx-av.de, sowie beim connexx.av Büro Hamburg, Silke Mollenhauer, Tel.: 040-28056069, Fax: 040-25328815, E-Mail: hamburg@connexx-av.de.

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Hörbilder und der gute Ton

... nennt sich ein bemerkenswerter und in dieser Art noch nicht dagewesener Workshop der ag dok München, der von Freitag 18. Oktober, 16.00 Uhr bis Sonntag 20. Oktober, 15.00 Uhr, im „Goethe Forum“ Goethe Institut/Inter Nationes, Dachauer Str. 122, 80637 München stattfinden wird. Ein Team um Peter Heller hat in den letzten Wochen intensive Vorarbeit für eine „Wochenendwerkstatt zur Qualitätsschulung um den dokumentarischen Ton“ geleistet, die sich in die Themenschwerpunkte Geräusch, Sprache, Musik, O-Tonhörspiel auffächert und auch den geselligen Part nicht außer Acht lässt: Ein Abendprogramm mit audiovisuellen (und hoffentlich auch kulinarischen) Köstlichkeiten öffnet die Veranstaltung einem breiteren Publikum.

Der Workshop will in Referaten Analysen und Anregungen liefern, in Vorführungen gute und schlechte Vorbilder demonstrieren. Präsentationen von Soundscapes, Toncollagen, Music Concrete, O-Ton-Hörspielen sollen den Horizont der Anregungen erweitern. Radio-Regisseure und Filmemacher loten aus, wo es Gemeinsamkeiten gibt und wo die Unterschiede in der Arbeit der beiden Medien liegen.

Mitgetragen wird die Veranstaltung vom Film Fernseh Fonds Bayern, der ZFP (zentrale Fortbildungseinrichtung für Programmmitarbeiter von ARD und ZDF), dem Goethe Institut/Inter Nationes, SFB + ORB Kulturradio, Bayerischem Rundfunk Fernsehen und Hörfunk, Haus des Dokumentarfilms Stuttgart.

Genauere Informationen über Seminarablauf, Kosten und Anmeldung hält die ag dok unter der Internet-Adresse http://agdok.de/DOWNLOADS/GuteTon.pdf bereit. Frühzeitige Registrierung wird empfohlen, denn um den Werkstattcharakter zu wahren, ist die Teilnehmerzahl begrenzt. Wer zu spät kommt, braucht sich diesmal übrigens nicht vom Leben bestraft zu fühlen, sondern er (oder sie) hat höchstwahrscheinlich die Chance, den Workshop zu einem späteren Termin auch in anderen ag dok-Regionen mitzumachen. Der Vorstand ist nämlich bemüht, das mit viel Mühe entwickelte Seminarprogramm demnächst auch an anderen Orten einzusetzen. Termine dafür werden rechtzeitig mitgeteilt.